从蒙克到莫奈再到马蒂斯，从生平看艺术家的创作：阿尔贝蒂娜-中 ... ... ...

[摘要]阿尔贝蒂娜博物馆中更多的空间已经改造成展厅，经常举办各种美术展览。我们来的这天赶上几个临展，其中印象最深的是爱德华·蒙克的作品展。

阿尔贝蒂娜博物馆中更多的空间已经改造成展厅，经常举办各种美术展览。我们来的这天赶上几个临展，其中印象最深的是爱德华·蒙克的作品展。爱德华·蒙克（Edvard Munch，1863-1944）是挪威著名象征主义画家，擅长刻画人物的内心世界，尤其专注于生、死、爱等重大心理活动。这次展览的主题便是《爱情、死亡和孤独》。对蒙克稍有了解的人大概都知道他最著名的画作《尖叫》（The Scream，亦有人翻译成《呐喊》），那幅画有多个版本，这里展出了创作于1895年的一个版画的版本。画中人物不知道看到了什么，用夸张的表情惊声尖叫，整个画面充满恐惧。事实上，他的很多画作都给人一种悲伤压抑的感觉，这可能与他的人生经历有很大关系。蒙克5岁时死了母亲，14岁时他最喜欢的姐姐苏菲去世，而他的一个妹妹很小就被诊断出有精神病。他爸爸是个军医，收入微薄。蒙克从小体弱多病，加上生活贫困，使他总觉得离死亡不远。

看看他绘制的《圣母》，那是一种爱与痛交织在一起的感觉，头顶上是血色的光环，周围是游动的精子，左下方还装饰着一个胎儿的形象。不知道这算不算一种颓废之美。

除了母亲和姐姐在他小时离世外，他的父亲和弟弟也先后在他青年时期病故。生病和死亡便在他的作品中反复出现。这一组《病中的孩子》，创作于1896-1897年，据说画的是他印象中的姐姐苏菲。

这幅《病室里的死亡》更是被他反复绘制了很多版本。

看了几个临展后，我们最终来到三楼的永久展览《从莫奈到毕加索》。顾名思义，这是一场现代艺术的盛宴，从法国的印象派、野兽派，到德国和俄罗斯的表现主义，奥地利的分离派，再到西班牙的立体派和超现实主义，应有尽有。首先看到的是法国现代绘画的领军人物，印象派创始人之一克劳德·莫奈（Claude Monet，1840-1926）的作品。来之前我特意看过台湾学者蒋勋的《破解莫奈之美》，对这位大师的生平和作品略有了解。莫奈最早学习绘画的老师叫欧查（Jacques-Fran